MELOMANO NOCTAMBULO

A finales de los 80’s, escuchaba con regularidad 2 discos que me habían “regalado” mis primos: “A Night at The Opera” y “A Day at the Races” (también un disco de 45 RPM de “We Will Rock You”/“We Are the Champions”), así que conocía bastante bien al “Queen” setentoso. Luego tuvimos la fiebre del “Another One Bites the Dust”, “Under Pressure”, “Innuendo” (de mis favoritas), entre otras. Esto viene a colación porque luego de leer muchas críticas, fuimos a ver la película dedicada a Freddie Mercury “Bohemian Rhapsody”. Es una película entretenida, que te hace conocer por encima la vida de Freddie, desde sus inicios con “Queen”, hasta el concierto de Live Aid. La recreación del concierto es sin lugar a dudas lo mejor de la película. La película toma muchas libertades en la trama, cosa que creo que hace que los fanáticos “diehard” de la banda critiquen la misma. No se respetan los tiempos que suceden ciertas cosas, como por ejemplo cuando Brian May introduce “We Will Rock You” a l

Luego de casi un año sin aparecer por este blog, vengo a predicar la palabra con blues, como lo hizo Blind Willie Johnson a principio de los 30's, en plena época de depresión en USA  Well won't somebody tell me  Answer if you can! I want somebody to tell me Just what is the soul of a man?  "Soul of a man" fue grabada en 1930, lo acompañó su esposa, llamada Willie B Harris. En el período de 1927-1930 grabó 30 canciones (las únicas que hizo en su carrera), donde influenció a gente como Robert Johnson y Howlin' Wolf    Esta canción ha sido grabada en los últimos años por artistas de la talla de Eric Burdon, quien la grabó en el 2006, en el disco que revivió su carrera, del mismo nombre    En 2012, en el disco "Spirits in the Room", Sir Tom Jones graba su cover    Tom Waits hace su cover en el 2016, en el recopilatorio "God Don’t Never Change: The Songs of Blind Willie Johnson."  

Antes de Beatles y los Stones, mi primer grupo fue The Kinks (junto con The Animals). Los mas ingleses, quienes han sido subestimados y vetados del mercado americano a pesar de tener entre su repertorio, uno de los riff mas reconocibles en la historia "You really got me". Padres del punk con su "All Day and All of the Night". Con un gran poeta y cronista de la vida del Swinging London de los 60's como lo es Ray Davies, quien en una gran canción, dió fe a lo que fue esa era Sin embargo, la canción que me enganchó con ellos fue Lola. No me imagino como la gente en los 70's, podría interpretar una canción que tuviera un final como ese

Si hay algún artista que pueda decir que es parte fundamental de mi soundtrack personal, tengo que hablar de James Brown. Mientras vivía en Los Roques, no había reunión (fiesta) que no se bailara y disfrutara de por lo menos 3 canciones de este disco en particular.  James Brown (llamado también Mr Dynamite, Godfather of Soul, The Hardest Working Man in Show Business, Soul Brother Number 1) fue un artista único. Su impacto en la música es incuestionable, desde el funk hasta el hip hop le deben mucho a él. La revista Rolling Stone lo tiene en el puesto 7 de los mas grandes artistas de todos los tiempos. Puede ser que a nivel de discos no fuera un gran vendedor, pero a medida que pasa el tiempo, se aprecia más a esa fuerza que cambió por siempre la música tanto dentro como fuera de los escenarios

Estamos en la década de los 80's. aparece el gran Joe Cocker cantando canciones para películas y se lanza una canción que lo vuelva a colocar en la palestra. La canción esta en el soundtrack de una película que crea mucha controversia al momento de salir. La película es 9 Semanas y Media. La canción es You Can Leave Your Hat On. Yo no tenía edad para ver la película en el cine, pero si logré escuchar la canción gracias a la radio y al video de la misma.  Quedé fascinado con ella y al pasar el tiempo y pude hacerlo, logré comprar un CD con los grandes éxitos de Joe que traía la canción. Al llegar a Aruba, cuando iba a Carlos & Charlie's (Sr Frogs), hacían competencias entre las mujeres, conocí la versión de Tom Jones, que era buena, pero seguía prefiriendo la versión de Cocker. Mi percepción de la canción cambió cuando escuché la versión original. La verdad no escuchaba nada de Randy Newman y solo sabía que escribía canciones para Pixar. Al escuchar su ve

Desde mediados de los 80's, la salsa erótica era quien dominaba el género. Eddie Santiago, Frankie Ruiz y Lalo Rodríguez eran los referentes de una música que había perdido espacio con el merengue y no se veía como repuntar. En las radios se escuchaba grupos como Wilfrido Vargas,  la Coco Band y el tecno merengue de Roberto Antonio, Los Melódicos, Diveana, entre otros. Sin embargo, en las camionetas por puesto, cuando iba a mi casa desde el colegio, era un locutor (El Tigre Rafael) quien se escuchaba, y colocaba canciones y cantantes salsa que no se escuchaban en otras emisoras. Uno de esos cantantes era Gilberto Santa Rosa, quien llamaban "El Caballero de la Salsa". De esas primeras canciones de Gilberto con su orquesta, después de salir de la Orquesta de Willie Rosario está una canción que a mi parecer es de las mejores de su repertorio. Es una canción de Pablo Milanes, que la orquesta de Santa Rosa supo aprovechar y sacar lo mejor de ella < Dejame desp